你玩艺术品吗？
饱暖思淫欲，淫欲之后就玩艺术，普通人有钱之后，大抵就是这个路线，但，你对艺术品消费懂行吗？
我也不懂行，但我最近遇到一个懂行的，他们居然意外的发现了艺术品的一个真空地带，用互联网拍卖改造了极其传统的自由画家这个职业。
想到自由画家，你会想到什么？
看惯了各种大师的作品，你不会以为画画的都是艺术家吧？其实，绘画作为一种专业技能，并不是每一个人都能自成一派成为一代名家，绝大多数的人，只是自由画家，而不是画家。
就跟IT民工码农，新闻民工码字一样，他们是专门码“画”的，不过，艺术领域不用这个词，人家叫画匠。不苛求艺术深度，不深究每一次落笔的力道走向，但求完成最基础的艺术创作并满足大众最基本的审美认知-好看。
这样一个群体在互联网时代，几乎不被提到，因为复制技术的让他们快被淘汰了。
一般有点逼格或者想有点逼格的人（嗯，“有”和“想有”是两回事），都会整一幅画放在家里或者办公室，但是，他们一般都会选择名画复制品，也不贵才一两千，装裱的还有模有样。
调戏电商就曾深度报道过复制画电商第一名的运营经历，那的确是个挺大的市场。
就这么一个快被复制画挤得喘不过气来的画匠行业，咋登上了互联网的大船呢？
意外的市场真空
李如嘉是寺库拍卖事业部的总经理，他们本来要做的主要是一些高端奢侈品或者艺术品，但是，这种产品毕竟稀缺，后来无意间接触到自由画家和画匠这个群体，把他们的产品上线拍卖之后，发现用户还挺热情，因为客单价不太高，跟那些动辄几十万的艺术品相比，这些自由画家的作品客单价在五六千。
固然，寺库网的用户大部分都是高端丶有钱丶任性，但这还不能准确描述这个群体的特征，其实，是这些高端用户在走向小众化的趋势，他们厌倦了复制画带来的雷同和工厂感，开始欣赏原创画开始小众化，哪怕这些原创画比复制画更贵。这是艺术发展的必然规律，规模之后，必定细分。
而这些职业画家，不愿意在体制内“谋生”，我们体制内的画家是干啥，我就不多说了，他们以画为生，很多作品充满了创意和想法的作品。然而，他们又不得不面对一个尴尬，在艺术圈中，他们的作品并不一定有升值空间和收藏趋势，而恰恰是这些人和作品，成为消费型艺术品的发源地。
